又过去了一年，但标志设计行业并没有显示出衰老的迹象。就像一个不守规矩的孩子翻着一堆没打开的礼物，我急切地投入到每一份年报中，知道等待着我的是一段有趣的经历。有时，我会获得想象中的满足感，以及意想不到的天才带来的惊喜。偶尔，我也会遇到平凡的作品，或者甚至是令人失望的。然而，这是行业活力的证据，也是一份礼物。
——Bill Gardner
首先是好的方面。今年的趋势继续显示出设计师们在进行设计工作时是勤奋的、好奇的、充满求知欲的，这推动着我们达到更高的高度。你会在今年的主题中看到过去某些主题的延续，但是有着自己独特的倾向性。渐变继续以新的、具有启发性的方式发展，设计师们采用了不那么传统的颜色曲线，比如红色直线变成绿色，或者蓝色直线变成橙色。这些倾向于在互补色之间创建一个色调过渡区，但是也伴随着更多的相邻颜色的变化，比如Instagram上的橙色、品红和紫色，我们继续寻找无人认领的渐变所有权。
设计师们似乎也发掘出了大量腐朽的Zipatone或Letratone图形胶片。粗大的砂砾点、条纹和中间色调与一些木纹和俗气的砖块图案调和在一起，为原本可能充满色彩的粗大痕迹增添了装饰。这些标志似乎呈现出一种复古的单调外观，与高色度渐变趋势背道而驰。
现代文化继续改变我们解释符号的方式，以及我们如何在视觉上优先考虑语境，颠倒了视觉识别和应用之间的关系。随着纹理、图案、排版、摄影和说明性元素在视觉品牌层次中的位置发生了变化，视觉词汇得到了更大的信任。
再比如，有太多的动画轨道类型。每一种都是经过精心设计的，但依赖于与其他六种方法相同的基本效果，很难建立区别。尝试新事物从来都不是坏事，但我们仍希望以自己独特的方式与技术进步合作，真正留下自己的印记。
此外，在探索蓬勃发展的氛围中，越来越多的作品集以设计师的幻想为特色，虽然它加强了创造的自由，而且这种做法增加了设计师的能力，但我必须承认，它会让人丧失评估有偿工作真正方向的能力。
再一次，我不得不提醒大家，趋势并不是指时髦的。与时尚不同的是，真正的趋势不会随着文化变迁而沸腾，而是向两个方向延伸来与过去和未来的身份握手。我们不断地留下面包屑，这样我们就可以从过去的好作品中吸取灵感，同时还能开辟出一条永远不会与过去完全相同的未来之路。
和往常一样，我感谢logoLounge社区的2万多名来自世界各地的设计师，他们为这些报告提供了大量素材。在本报告发布时，我们的网站拥有超过30万个强大的logo，让我们的会员和我们能够继续实时观察它们的发展趋势。能够与他们并肩工作，支持我们热爱的这项事业，是一种荣幸。
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趋势一：摩尔斯阴影 Morse Shade
今年我们的工作小组精心设计了一种新的方式，在他们的设计作品上使用阴影，但是想要避开另一个渐变颜色的领域而选择了单色调。用一连串减少的笔画来表示运动信号的想法，也已经让位于一串同心的点和破折号。我们想要用一个愉快的新方法来打破传统阴影的视觉张力，同时提供一个纯矢量解决方案。
在过去的几年里，我们看到圆点和线混合在一起，展示了不同元素的融合。通常以同心圆为中心或彼此平行运行，不合并或不从实场中出现。通过将这些元素从字段中挤出或将这些元素连接在一起，并将它们从对象中扩展出来，设计师向消费者呈现了矢量阴影，以便在他们自己的头脑中完成图像。
趋势二：复合叠加 Loaded
设计师不仅去掉了任何元素分离的伪装，还展示了图形组件的层次感，甚至在某些地方运用多个层级，以达到模糊的效果。其中大多数都传达了一种引人入胜的信息，避免了视觉元素的过载，也巧妙地吸引了人们的关注。对于大多数人来说，这种方式就是建立一个具有清晰信息的顶级高对比度图层，并将其加载到一个从属图形上。
两层就好了，三层也是可以把握的，四层就容易被破坏了。这类logo的特点是，如果背景无法辨认，最上层的信息仍将发挥作用，也类似于插图和排版的混合物。正如这些例子所示，根据你想要的主题和风格，审美可以从怀旧复古到新鲜农场。
趋势三：单一阴影 Orphan Shadows
阴影作为徽标设计中的一个常用元素，在很多方面都是至关重要的。他们可以展示自己的抱负或其他尚未确定的资产。阴影可以识别光的方向，更确切地说，它们还可以显示维度和空间关系。比如跨越一条垂直线和一条水平线，再加上一点阴影，就可以确定谁在上面了。再比如，画一匹平直色调的马，有两条腿可能会变暗一点，那一定是后腿了。
有时候，我们作为设计师会被自己的技术所困。我们罗列出来的这些徽标和最近的许多徽标都包含着一个无限小维度的影子，它们的包含似乎不合适。即使在《Trustpilot》中，它看起来确实提供了关键的分离，但我仍然想知道，如果按比例缩小，这个阴影是否还能够很好地发挥作用。这里有一个谦虚的建议，如果需要效果，确保不需要佩戴老花镜。
趋势四：拉链色调 Zip Tone
在数字时代之前，想要在插画中加入条纹、圆点、中间色调、木纹或其他异国情调的半色调，首先需要去当地的社交艺术用品商店逛逛。以Zipatone或Letratone为名的粘性背衬胶片带来了无穷无尽的效果，你可以用微不足道的钱将其应用到你的艺术中。复古设计书籍中充斥着各种各样的标志，展示着一些非常漂亮的渐变，让设计师们对这种陌生的技术感到好奇。
这一趋势所显示的徽标风格是复古的70年代，在色调的采用上也透露出复古的味道。对消费者来说，这只是下意识地回到了一个要求不那么高的时代。这是一种效果，设计师们立即把它作为一个有点粗糙但绝对是回归机器的产品。
趋势五：点 Dots
在Zip色调和高光之间的位置，就是圆点的使用。这些超大的圆点区域是一种提醒——在一个标记中放置一些粗糙的半色调屏幕，因为它们实际上代表图标的一个元素，而不仅仅是背景中的一个基础。就比如杰伊·弗莱彻(Jay Fletcher)选择他那碗食物上的点，它看起来就像撒了大量芝麻在上面。请注意，这些圆点近似于桃子的腮红，但图案并不仅仅是用来表达色调，它们可以表达一些情绪。
圆点的排布可以打破紧张的平面色调区域，使作品富有张力，并有一定趣味性，视觉上提醒我们的徽标已经精细调整。这使得设计师可以用简单而有趣的矢量重复来吸引消费者。
趋势六：高光强调 Highlights
人们很容易认为，在吸引人们注意的领域里没有什么新技巧。猿类拍打胸部，孔雀展开羽毛，人类则在社交媒体上发帖。还有一小部分视觉识别设计师会选择用高光来装饰他们的作品，或者至少这是今年最引人注目的趋势之一。
我们也发现，这些通常是黑白相间的徽标，就像是设计师们在拿给客户前用高光笔点睛地艺术品。高光的范围从不加区分到有目的的强调某些信息，运用的也都是流行的高光色调，如淡紫色、日辉光粉色和电蓝色等等。抛开其中的乐趣不谈，很多徽标的高光都是精心制作的，值得称赞的是，设计师们认识到，正是色彩的火花让这些标志摆脱了潜在的平庸。
趋势七：等分 Quarters
从过去两年开始，徽标设计的主题延续到简化设计或徽标的纯粹性。这是对前几代人作品结构和图像清晰度的致敬，这也是设计师创造性的证明，因为他们将重新排列这些几何元素，重构运用几何元素的徽标。当你听到有人说这种等分形式是以前做过的，只要提醒他们，作家和音乐家一直在重新排列了一些笔记或字母，并将它们以更适合现在时代的形式呈现。我们的创造之井并没有干涸。
今年，许多的圆圈被划分成四份，四处散布。大多数情况下，这些是唯一的构建块，但它们也与圆、半圆、正方形、三角形和其他符号或形状混合在一起。即使在表达复杂的信息时，形式的纯粹性也会继续传递出更简单、更清晰的信号。Soren West徽标当然是一个吸引人的解决方案，但距离四分之一圈的容量只有半步之遥。
趋势八：拼接符号 Spell Signs
坦白说，这些徽标给我的第一印象让我怀疑是不是有些设计师迷恋上了JK罗琳、魔法石、魔杖和斗篷，或者化身自死亡圣器。如果这些标志护身符有一个强有力的故事，他们将衷心为他们的主人服务。这样的徽标会让人们感到每一个笔画都与其他的笔画和谐一致，并且很可能充满了强大的意义。
认真又清晰的笔触、完美的角度和精准的弧度与精确的十字线相交，这些让使用者有一种一种技术上的优势，也让我们感到无懈可击。当然，应用这些标记的需要同样严格的环境，几乎没有奇思妙想的余地。如果有的话，这些符号可能正式到，足以让你穿着刚浆洗过的衬衫走进他们的办公室。
趋势九：孔洞 Holes
想象一下，在风化的公寓墙上有一个空白，这代表着犯罪现场的证据已经被移除了。不是挂在那里的东西告诉了我们什么，而是没有挂在那里的东西提醒了我们一个重要的信息。不管这个洞或形状是随意地从其他图形元素的内部雕刻而成，还是巧妙地切除不留痕迹，每一个都有同样的目的。它们作为画布存在，消费者将在上面完成整个故事。
这不仅仅是一个隐藏的负空间，就像联邦快递(FedEx)标识上的箭头，或是三角巧克力(Toblerone)山腰上的熊。这些空白字段不是为了隐藏，而是为了向消费者说明只有它们才能解决的不完整性，也让公众参与到这个品牌难题中来。
趋势十：圆点拖动 Spot Drag
你有没有过这样的体验，在你拿起笔之前，或者如果你犹豫不决停顿了一下，记号笔的笔尖突然变得慷慨起来，流出一滩可能淹没你的墨水。我知道这不是电脑的工作方式，但它确实帮助我描绘出这种趋势的视觉外观。我把笔尖画成一个完美的圆圈，在笔尖后面留下一条不变的标记线，然后在笔触结束时把整个圆圈停在那里，就像一条意想不到地在死胡同里结束的街道。
不管这些标志是褪色的、渐变的，还是清晰的、不变的，它们都传达了类似的信息。圆圈是信使，直到几秒钟前，这个标记还不存在。一个动作使这些点开始运动，它们以精确的精确度生动地在这个领域中行动，拼出一个字母、走出一条路径，或者勾画出一个有意义的符号。你捕捉到了它们的行动市，它们可能已经完成了，也可能只是在等着你转移视线，好让它们重复或继续。他们充满活力、生动、新鲜、充满潜力。
趋势十一：渐变 Gradient Breaks
在标识设计中广泛使用渐变颜色，是我们行业在过去十年中经历的最两极分化的趋势之一。现在仍然有一些设计师讨厌过渡颜色的使用，因为它违背了许多标识设计的早期规则，这些规则是在数字时代之前形成的。渐变趋势的再次兴起让我想知道，是反对者也开始引领这一趋势了，还是那些长期以来一直在使用渐变技术的人在试图通过后退几步来推动这一趋势的发展。
想象用一条充满过渡颜色的线来演示运动和变换，使用某个颜色，然后用连续的相关色调来分割它，基本上是一种阶梯式的暗色调效果。Qwant标识通过轮廓化的颜色分割来实现这一点，它真实地模拟了渐变，效果比CPA好，CPA显示了沿着路径的四等分几何分割的颜色转换。
趋势十二：轮廓条纹 Contour Stripes
条纹仍在潜在的流行趋势的竞争中占据主导地位，但在这种审美中已经有了如此多的徽标，所以发现这种趋势的发展方向变得更加困难。不过，我们终于看到一个有凝聚力的群体，把条纹带入一个扭曲的维度。仍然是大大胆的致敬国旗类型的条纹，以及三维包装，以展示从百吉饼到鸟巢的各种空间轮廓。
虽然这可能与单线设计有关，但条纹设计的走向也将这个概念推向了另一个层次。用可变的条纹笔画去表现一些维度的变化，依赖于消费者去完成解释，他们仍然看到一个有序的节奏，展示了技术的准确性，测量的方法、能力和一致性。将这些属性附加到客户机的符号实施例上，您就找到了一个智能解决方案的可能核心。
趋势十三：句点 Period
去年的报告讨论了在设计中巧妙的使用与单词符号相关的标点符号的趋势，正如标题所示，句号在所有的符号中占了上风（使用最多）。在句子末尾出现只是这种符号的最基本使用方法，这种标记还可以作为符号的封顶，也可以串成椭圆，它可以作为一个领域的开始，也可以作为一个对话的结束。
也有可能句点只不过是一个点，漂浮在文本周围。在可见的标记中，这些句点实际上是丢失的字母i的残迹。比如visible，两个圆点就代表了单词中的两个i。正是设计师将一个词或一个字母的意义从传统语境中剥离出来，从而提升了设计对话的智慧和趣味。
趋势十四：翅膀 Wings
设计师们通常喜欢将飞行的本质归结为一组羽毛翅膀带来的流畅美感，进一步剥离其本质，也使空气动力学可以在灵动的设计中展现。尽管这些翅膀没有任何飞行的痕迹，但我喜欢它们本来的样子，我知道它们是翅膀。以空气动力学的姿态向前倾、或向后掠，对抗大风带来的变幻莫测的形态，这些形态都是接近现实的。
如果用字母来表现飞行或翅膀，它应该是一个字母U，一条短腿倾斜在一边，向前或向后倾斜到最佳的倾斜位置。从这个角度进行设计，以加强徽标的流线型。这种类型的徽标已经有了足够多的迭代，但许多似乎都引用了一个字母，比如Jetta的J或DoorDash的D。大量的Fs、Ps和非字母一起孕育了这对双翼。苹果有翅膀，乌龟也有翅膀，用翅膀填补空白，我们很可能会找到它。
趋势十五：门 Doors
在视觉上使用通往另一个世界、时间维度或至少另一种心境的门，已经成为今年的一种趋势。门和窗让我们能够窥视到另一个维度，同时门和窗也是真实存在于我们现实生活中的物件，它们的目的是邀请我们成为一个窥探者或参与者。
门象征着通行的权利、通往解决方案的途径、机会或欢迎的标志。窗户在很大程度上被认为是一组眼睛，让你看到别人的灵魂或另一个世界，它们是这里和那里之间的连接点。这些例子在字面上是相对的，但是对段落的引用在隐喻表达中也同样有效。
原创：嗨！品牌
文章来源：最设计微信公众号
